Hellboy 2: El ejército dorado. Mejor que la primera.
En la creación de un superhéroe del celuloide influyen varios factores que yo no voy a desgranar, aunque si a recalcar varios puntos que los determinan.
Una dirección solvente que de la mano de Guillermo del Toro se convierte en determinante y que junto a su cada día más madura creatividad convierten a este peculiar personaje en un tío con carisma, que si en la primera parte este ya se intuía en la segunda entrega queda muy claro que la afinidad del espectador con el superhéroe interpretado por Ron Pearlman está en su punto álgido.
Un reparto destacado con un actor principal solvente cuyos rasgos fueron diseñados para este papel donde sus carencias interpretativas quedan diluidas en una historia que desborda imaginación por todos sus poros.
Un guión más elaborado en esta segunda entrega nos deja un mejor resultado, un guión que sin llegar a ser excelente cumple su cometido y sirve de vehículo y de recipiente para encauzar la cada día más desbordante imaginación del genial director que con el paso de los años mejora como no podía ser menos.
WALL-E, la Disney vuelve a hacerlo y nos deja una obra maestra.
Lo han vuelto a hacer, los chicos de Disney han vuelto a sacarse de la manga un personaje memorable y han conseguido llevar al olvido al genial panda de Dreamworks.
Cuando Disney se toma en serio un proyecto los dibujos dejan de serlo para convertirse en poesía y dejarnos algunos de los momentos inolvidables del cine y este tierno robot llamado WALL-E, mezcla de Johnny 5 y E.T. convence, nos lo creemos y nos entretiene a partes iguales. Desde el primer minuto hasta el último el ritmo de la acción en esta aventura romántica es imparable, en momentos en exceso acelerado sobretodo en el tramo final.
Y es que esta historia de amor entre 2 robots es una oda al romanticismo, una demostración de que el sentimiento universal no entiende de fronteras, ni de razas, ni de chips, sobretodo cuando el proyector se enciende y se pone en marcha la máquina de los sueños.
Volviendo a una película dirigida magistralmente por Andrew Stanton, con experiencia en el género (‘Buscando a Nemo’, ‘Bichos’) pero nunca con tanto acierto, con un guión digno de mención, aunque como he dicho antes por momentos acelerado, y un montaje magnífico, solo la aparición del ser humano desvirtúa la cinta sin sacarla de la maestría a la que Disney ya nos tiene acostumbrados.
El Caballero Oscuro y cuando la genialidad llega del cómic.
La conclusión final después de visionar esta maravilla cinematográfica es demoledora, es la mejor película de superhéroes de la historia, la mejor adaptación de un personaje de cómic al cine y sin temor a equivocarme, entre las mejores de toda la historia del cine.
Christopher Nolan encontró la pócima secreta y si en ‘Batman Begins’ ya nos dejó entreveer su genial estilo y su particular visión del personaje de cómic, ahora en esta segunda entrega simplemente hace trizas todo lo visto anteriormente en un género maltratado y nos deja una obra maestra destinada a ocupar un hueco en nuestras estanterias durante mucho tiempo.
Y si, para los que esperan mi opinión sobre la interpretación del tristemente fallecido Heath Ledger, es simple y llanamente de Oscar, cuando aparece en pantalla eclipsa al resto, fascinante en los gestos y enorme en los diálogos.
Secundado por un elenco de lujo y un Christian Bale espléndido que consiguen engrandecer aún más a este Joker que queda retenido en nuestra memoria para siempre.
El aire lúgubre y oscuro de esta Gotham City ayuda a crear la atmósfera ideal que sirve de vehículo a este ejercicio de prestidigitación donde la música, el guión y el montaje se funden convirtiendo la cinta en un arte imperecedero.
Hancock, Will Smith puede con todo.
Nos encontramos en la era de los superhéroes, Batman arrasa en la taquilla, los X-Men están en boca de todos con la futura aparición de los orígenes de Lobezno, Hulk ya ha tenido su película y por partida doble, Spiderman llena los cines como nadie podía imaginar y ahora nos llega Will Smith y nos trae un superhéroe diferente, irresponsable, bebedor y lleno de dudas que ha gustado al público mucho más que a la crítica con una mezcla de Superman y Mel Gibson en ‘Arma Letal’ que entretiene pero deja indiferente.
El verdadero super poder de Will es enfrentarse a una dirección irregular, un guión que podía ser mejor, un montaje nefasto y una historia cogida con pinzas, salir indemne y demostrar que el amor del público hacia su persona está por encima de la elección de sus papeles.
La película se salva gracias a unas escenas de acción solventes con efectos bien realizados que consiguen entretener y que con sus toques de humor nos arrancan alguna sonrisa sincera que nos deja en la certeza de que sin Will esto no ocurriría.
La mayor habilidad de este héroe es ser humano, con sus defectos y sus virtudes y eso nos hace sentir que forma parte de nosotros convirtiéndole en alguien cercano.
X: Files El engaño es volver a creer.
La maravillosa serie de los 80 protagonizada por Mulder y Scully se desvirtúa por momentos derivando en una serie de thrillers de media capa que ni tienen la frescura de la serie, ni la originalidad, y dejan la sensación de que Expediente X hace tiempo que llegó a su fin.
En esta segunda entrega cinematográfica, la primera ya fué olvidable, no se mejora a su predecesora, es más no nos deja nada nuevo y eso es lo mínimo que podemos pedir los que nos dejamos parte de nuestros salarios en pasar por caja en los cines que se convierten por momentos en artículos de lujo.
Con una trama olvidable (Y nos es broma) y un guión un poco enrevesado, además de mediocre, solo las ganas de ver a la parejita en acción te lleva a aguantar en tu butaca hasta el final en esta mezcla de thriller protagonizado por Mulder y capítulo de ‘Urgencias’ con Scully de cicerone.
La inoperancia en la dirección hace el resto dejando un conjunto que gracias a un resultado final maquillado de pseudo-profesionalidad permite terminar la cinta con la esperanza de volver a verles en una tercera ocasión (Si la taquilla lo permite), que seguro será mejor.
Si no es así mejor recordarles viendo un capítulo de la memorable 1ª temporada de ‘Expediente X’.
Lo mejor: Solo los nostálgicos de la serie encontrarán algo de recompensa.
Lo peor: La sensación de que ‘Expediente X’ nunca recuperará su esplendor.
5,7 sobre 10.
Rafael Calderón Luna.
Escondidos en Brujas, el drama bajo la piel de la comedia.
‘Escondidos en Brujas’ es una de esas películas deliciosamente amargas donde el guión está en un lugar preferente y el diálogo es la mayor de sus armas.
Esta sencilla historia que narra la historia de dos asesinos a sueldo en Londres que, debido a una operación que termina mal, reciben la orden de exiliarse por un tiempo en la ciudad de Brujas, en Bélgica, cala hondo y esconde bajo la máscara virtual de la comedia el más negro de los dramas y con cada risa y en un tono distendido nos involucramos cada vez más en el más profundo de los dilemas de la vida.
Con una dirección ejemplar y digna de elogio, solo las irregulares actuaciones de sus actores principales, con un Colin Farrell falto de recursos, empañan una producción muy regular con toques de obra maestra.
En el recorrido final de la trama la historia se desinfla al tiempo que pierde la credibilidad lograda durante el resto del metraje, con la acción llega la mediocridad, el thriller se vuelve inconsistente y acaba en un enrevesado e innecesario final dejándola en una imitación de serie negra.
Con todos estos defectos es una de las imperdibles de la cartelera de los últimos meses y una película que merece todos los elogios durante muchos momentos del metraje, además de enseñarnos que el cine también se compone de pequeñas cosas.
6,7 sobre 10.
Rafael Calderón Luna.
Tropa de Élite, cuando la realidad supera a la ficción.
Dura, con una credibilidad a prueba de bombas, y profundamente pesimista historia que nos desvela la lucha diaria de las BOPE (Batallón de Operaciones Policiales Especiales) contra las drogas, la corrupción y la delincuencia en las Favelas de Río de Janeiro, con un realismo que roza el documental.
Con una narración de inicio irregular el maravilloso guión consigue trenzar esos defectos sin sacrificar nada a cambio sumergiendo al espectador en un torbellino de violencia y muerte.
La presentación y puesta en escena de los personajes es muy destacable y digna de elogio, quizás se le pueda achacar la falta de profundidad en alguno de ellos que dan la sensación de quedar desaprovechados, sin embargo los protagonistas quedan reflejados de manera sublime, con un Wagner Moura como Capitán Nascimento soberbio.
La trama, con sus altibajos, es maravillosa, sustentada en el increible guión, con algunos momentos inolvidables, el entrenamiento de los aspirantes es uno de esos pasajes cinematográficos a la altura de ‘La Chaqueta Metálica’.
Hancock, o como crear un nuevo superhéroe para hacer caja.
Como crear un nuevo superhéroe y no morir en el intento. Este es el caso de la película Hancock, película para jóvenes más que para cinéfilos.
Este poderoso “humano” con poderes increíbles, nos recuerda en lo patán, al gran Héroe americano, gran serie de televisión que nos alegraba las tardes de verano hace ya bastante tiempo y en los momentos de posado, a los finales de la serie ‘Dark Ángel’, (Jessica Alba) y muy, muy, muy…. a lo lejos, sobre todo en las vistas de altura y en el traje ajustado negro, a nuestra añorada Batman, pero lo dicho, muy a lo lejos.
La verdad que lo único que llama la atención de la película son los nombres de los protagonistas, Will Smith y Charlize Theron. Entiendo que esta gente siempre no tengan papelones de relumbrón, pero hombre, han caído un poco bajo con esta película.
Donde se ha visto un superhéroe borracho y andrajoso ayudando a la policía a capturar malos y sobre todo una ama de casa, que siempre cocina lo mismo (unas mega albóndigas con spaghetti), con más poderes aún. Por cierto, se me plantea una duda ¿De quien es el hijo que tiene en la película Charlize Theron?, son superhéroes, inmortales y como bien recordaremos de la saga de los Highlanders ellos no pueden tener hijos, pero bueno, para eso están los guionistas.
Kung Fu Panda, a la altura de los clásicos Disney.
Gran película “infantil”, que no tiene que desmerecer en nada a los clásicos de Disney.
Directamente yo la coloco en el Top 3 de las películas de dibujos, eso si por debajo de Toy Story y El rey León.
Como no, en estas películas no sabes para quien son, para los niños o para los padres que acompañan a sus hijos para pasar la tarde. Yo estoy más por lo segundo, me explico, los niños disfrutan con los colores, los animales y con los porrazos que se dan, pero…, la verdad esta en el trasfondo de toda esa trama divertida.
Que manera más sutil han tenido sus guionistas en mostrarnos lo complicados que somos. No siempre nos creemos lo que podemos llegar a ser y que poco lanzados somos para llegar a nuestros deseos (que se pueden conseguir, como en este caso).
Comparativa con la vida real. Para todo esto, nos interpretan a todos, como un oso panda. Un animal grande y torpon, bonachón y con un gran corazón (me ha salido un pareado), pero que tiene su autoestima un poco baja. El gran maestro (casi su psicoanalista) sin creer en él, encuentra su punto fuerte para así conseguir aflorar toda su fuerza interna, física y mental (de ahí el pergamino en blanco).Los otros alumnos, nuestros compañeros, amigos o familiares que nunca ven en ti, alguien de provecho hasta que no lo consigues. Continuar leyendo este post…
El Increíble Hulk: espectáculo asegurado.
Sinceramente, nada sabía de este tal Leterrier cuando me senté en la butaca. Me proponía a ver (que más tarde sustituiría por “experimentar”) ‘El Increíble Hulk’, una nueva versión cinematográfica de uno de los conocidísimos superhéroes de Marvel.
Hulk pertenece a ese elenco de “benefactores” atormentados o de pasado oscuro, tales como Batman, Hellboy o Lobezno de los ‘XMEN’.
Y como todos sabemos, supone una de las más famosas revisiones modernas (con sus particulares matices, desde luego) del “mito” del Dr. Jekyll y Mr. Hyde, o lo que es lo mismo, de la metáfora de la existencia de una “persona” y una “sombra” operantes en la psique humana.
Y es que los superhéroes, en cierto modo, podrían ser lo que los dioses en la antigüedad: arquetipos sobredimensionados de las capacidades o potenciales, que de algún modo, todos llevamos dentro, pero al igual que en la condición humana, con un lado oscuro y frágil. Pero a lo que íbamos. No sabemos con claridad a que se debe esta nueva entrega del titán verde. Es motivo de curiosidad para mí, el hecho de que ninguna fuente, ni la misma película, dejan claro si se trata de una secuela de la que en su momento dirigiera el taiwanés Ang Lee, o un nuevo remake, revisión o sencillamente una nueva visión independiente de la anterior. Ni a mí me queda claro. Y menos cuando los títulos de presentación de esta versión van acompañados de una retrospectiva sobre la historia, origen y creación de la bestia.
