Crítica de Retrato de un amor. Descompensado filme romántico en dos tiempos

Retrato de un amor conecta dos historias separadas por el tiempo y el contexto social en el que tienen lugar, pero en el que sus protagonistas parecen tener problemas parecidos a la hora de seguir adelante con sus relaciones sentimentales.

Una de ellas transcurre en la Luisiana más pobre durante los primeros años ochenta, mientras que la segunda se ambienta en el presente en los ambientes más pijos de Nueva York. Una madre es la protagonista de la primera, mientras su hija lo es de la segunda.

La directora Stella Meghie, responsable de títulos como El amor lo es todo, todo y The Weekend, ofrece un particular drama romántico protagonizado por actores afroamericanos que trata un asunto muy actual: la dificultad de conciliar los anhelos personales y profesionales con el amor y la familia.

Resulta curioso que la realizadora decida excluir casi exclusivamente el asunto de la discriminación racial, aunque subraye la cultura negra de la película con numerosos referentes culturales y una banda sonora repleta de soul, funk y jazz.

Los responsables del largometraje otorga al conjunto un tono elegante y romántico a la vieja usanza. Hay momentos que la película parece caer en la blandura de las adaptaciones cinematográficas de Nicholas Sparks, pero logra evitarlo gracias a unos diálogos que huyen de lo cursi.

Por otra parte, la directora destaca en la dirección de actores. Especialmente destacable es el trabajo de Keith Stansfield e Issa Rae, encargado de dar vida a la pareja que vive en la actualidad. Ambos consiguen que creamos que existe pasión entre ambos a través de la complicidad de sus miradas y gestos.

No obstante, a pesar de encontrarnos ante un correcto drama, el largometraje no alza demasiado el vuelo por la poca relevancia que tiene la historia que se desarrolla en el pasado y el alargadísimo desenlace de la trama que tiene lugar en el siglo XXI.