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Las películas con religiosos impíos, un documental sobre uno de los directores más prolíficos del cine español y una mezcla de thriller y cine fantástico con aroma de serie B fueron algunos de los platos cinematográficos que pudimos degustar esta cuarta jornada del festival de Sitges.
Upiro (Oficial Fantastic Competició)
Óscar Martín sorprendió con Amigo, una historia sobre cómo la camaradería se puede transformar en hostilidad cuando los sentimientos tóxicos comienzan a interponerse. Aquel debut en el largometraje era una cinta de escasos escenarios donde el increíble trabajo de sus dos protagonistas, Javier Botet y David Pareja, y la atmósfera enrarecida lograban una de las óperas primas más importantes del terror hispano de los últimos años.
Upiro supone un cambio de tercio respecto a su anterior trabajo. La película está basada en el primer caso de vampirismo documentado por la Iglesia Católica, fechado en 1755. Las monjas de una abadía parecen sufrir un extraño mal de la sangre. Pronto se barajarán varias teorías de todo tipo.
El guion de Elena Muñoz nos describe a un grupo de mujeres encerradas, la mayoría en contra de su voluntad, llenas de deseos muy terrenales y poca o nula espiritualidad. No obstante, paradójicamente, para muchas de ellas, el aislamiento y el conocimiento que albergan sus bibliotecas de los conventos les hacen ser más libres. A pesar de ello, Martín no olvida que nos encontramos ante una cinta de terror con chupasangres creando una atmósfera gótica irrespirable donde casi nadie es bueno y malo completamente. El giro final, eso sí, puede generar controversias, como ha ocurrido en su pase en Sitges.
The Devils (1971) (Sitges Classics)
El mismo día que se proyectaba por primera vez Upiro se presentó también en el festival el montaje del director de Los demonios, la película de Ken Russell estrenada originalmente en 1971. Se han recuperado los fragmentos desechados por la censura en su momento y se ha restaurado la imagen para que luzca en todo su esplendor. La película nos muestra la historia de un clérigo francés del siglo XVII que fue acusado de herejía.
Russsell, siempre polémico, realiza un alucinado drama histórico que muestra cómo el poder se ha servido de la religión para sus deseos de sometimiento y cómo a muchos de los miembros del clero les movían intereses poco píos y no ocultaban sus vicios de manera más o menos pública. El realizador británico opta sin pudor por el exceso, incluidas las interpretaciones de unos entregados Oliver Reed y Vanessa Redgrave, y cuenta con un creativo diseño de producción, obra del luego director Derek Jarman, que huye en muchos momentos de la fidelidad historia y no teme caer en anacronismos.
El mensaje es aún más actual que entonces. Al fin y al cabo, estamos viendo cómo Trump y Bolsonaro se han valido de la iglesia evangélica para llegar al poder.
Oddities (Panorama)
La presencia de Adrienne Barbeau, la actriz de La niebla y 1997: Rescate en Nueva York, y la música de sintetizadores de Cody Carpenter otorgan a Oddities, el largometraje de Tyler Savage, cierto aroma al cine del realizador de La Cosa. La película mezcla thriller y género fantástico a través de la historia de dos amigas que matan de manera accidental a un camello, tienen que huir de su hermano y se refugian en un anticuario en medio de la nada.
La cinta es un producto con aroma de serie B que no aburre, pero se olvida al momento de haberse engullido. Se beneficia de la presencia escénica de Barbeau, todavía magnífica a los ochenta años, pero nada acaba destacando sobre otros filmes y la presencia final de un monstruo lovecraftiano resulta casi un lugar común.
Forque, el oficio de hacer cine
José María Forqué fue uno de los directores españoles más prolíficos entre los años cincuenta y los noventa del pasado siglo XX. Aunque destacó en la comedia y el cine negro, abordó todos los géneros en su vertiente más popular. Forqué, el oficio de hacer cine es un homenaje a un profesional que no temía ser considerado artesano, aunque estuviera preocupado especialmente por dar a sus productos un cierto empaque visual que los distinguiera del resto. El documental dirigido por Gaizka Urresti y Rafael Maluenda hace un repaso por su vida y carrera, destacando hitos como Un millón en la basura o Atraco a las tres, reuniendo numerosos testimonios de aquellos que le conocieron y abundante material de archivo en un producto correcto que se verá en cines en su versión completa y en el programa Imprescindibles en una edición recortada.
