Drácula y el cine, una relación inmortal. Homenaje a los 100 años de la muerte de Bram Stoker.

• Bram Stoker y el Cine

La llegada de la obra de Bram Stoker a los cines fué de la mano de Friedich Wilhelm Murnau, empezando su rodaje en 1921 y estrenándola en 1922 con el nombre de ‘Nosferatu, eine symphonie des grauens’ (‘Nosferatu, El vampiro’ 1922).Murnau adaptó la obra de Stoker cambiando nombres y localizaciones, aunque no consiguió librarse de la viuda del escritor quién un año antes se negó en rotundo a ceder los derechos del libro y emprendió una cruzada legal contra la película, consiguiendo una orden judicial para eliminar todas las copias, por suerte alguna se salvó llegando a nuestros días.

Murnau rodó ‘Nosferatu’ siguiendo el patrón del nuevo expresionismo alemán, dónde las sombras y la luz cobran vital importancia y su actor principal fué Max Schreck convirtiéndose en una referencia para posteriores adaptaciones del conde.

Su maquillaje con rostro cadavérico, manos huesudas con uñas largas, orejas puntiagudas y afilados incisivos no se volvió a ver hasta la adaptación de Werner Herzog de 1979 con Klaus Kinski y la caracterización de la serie de T.V. ‘El misterio de Salem´s Lot’ basada en el libro de Stephen King y dirigida por Tobe Hooper en 1979.

Pero el rostro de Drácula, la cara con la que todos relacionamos al conde más famoso del cine fué, sin duda, la de Bela Lugosi quién en 1930 aceptó interpretar el papel de su vida que de la mano de Tod Bowning llegó a los cines en 1931. La elección de Bela fué un capricho del destino ya que el elegido, Lon Chaney padre, murió de cáncer al inicio del rodaje y Lugosi quién interpretaba al conde en el teatro fué rescatado para pasar a la historia del séptimo arte. Fué tal la implicación del actro húngaro que llegaba a dormir en ataúdes y en sus últimos días enloqueció hasta el punto de morir convencido de que era el propio Drácula en persona.

El regreso a la gran pantalla del vampiro fué en 1936 con ‘La Hija de Drácula’, dónde Gloria Holden interpretaba a la descendiente del conde. Siete años después nos llegó de la mano de Robert Siodmak, ‘El hijo de Drácula’ en 1943 y en 1944 ‘La Zíngara y los monstruos’ con John Carradine aceptando el papel por encima de Lugosi. Un año después Carradine conseguía hacerse con el papel principal en ‘La maldición de Drácula’.

La caja de Pandora estaba abierta y los derechos del vampiro a disposición de todo el mundo, de cada rincón del planeta surgían adaptaciones de la obra de Stoker, con más o menos fidelidad, ‘Drákula Istanbulda’ (Turquía, 1953), ‘Ahlea Kkots’ (Corea del sur, 1961), ‘Mga Manuggang ni Drakula’ (Filipinas, 1967), ‘Batman fights Drácula’ (Japón, 1970), etc…

Su vuelta a Hollywood fué con ‘El regreso de Drácula’ en 1958, dirigida por Francis Lederer y poco después empezó la relación de una productora británica de nombre Hammer con el famoso conde y una primera película ‘Drácula’, dirigida por Terence Fisher en 1958 y protagonizada por Christopher Lee como el conde y Peter Cushing como Van Helsing, pareja que coincidieron en una serie de películas cuyos signos eran presupuestos bajos, decorados baratos y prescindir de efectos especiales, convirtiéndose en las señas de identidad de la Hammer en todas sus producciones. En 1960 estrenaba el director Fisher ‘Las novias de Drácula’ y cinco años después ‘Drácula, principe de las tinieblas’.

Billy ‘el niño’ y Drácula también tuvieron sus momentos en el celuloide con ‘Billy the kid versus Drácula’ de William Braudine en 1966 y con ella el conde invadía el oeste americano con ‘Blood of Drácula´s Castle’ de Al Adamson en 1969, película tan mala que el productor se suicidó al no conseguir el éxito esperado.

La mala calidad de las adaptaciones se convirtió en algo habitual, Carradine interpretó por última vez al conde en ‘Nocturna Grandaughter of Drácula’ de 1979 y la Hammer llevó a la pantalla con relativo éxito taquillero ‘Drácula vuelve a la tumba’ en 1968.

La decadencia de la productora ya estaba en marcha, llegó ‘El poder de la sangre de Drácula’ de 1969, dirigida por Peter Sasdy, ‘Las cicatrices de Drácula’ en 1970 y ‘La Condesa Drácula’ en el mismo año formando parte de los últimos días de la famosa productora británica que hace poco nos dejaba el titular de su regreso al cine, pero eso es otra historia.

En España y dirigida por Jesús Franco nos llegó ‘El conde Drácula’ que en 1970 interpretó Christopher Lee con la novedad del rejuvenecimiento del famoso conde al beber la sangre de sus víctimas. Paul Naschy, el legendario actor español, encarnó a Drácula en 2 ocasiones, ‘La noche de Walpurgis’ de Klimousky en 1971 y ‘El gran amor del conde Drácula’ en 1972. Jesús Franco también volvía a coger las riendas del conde en ‘Drácula contra Frankestein’ en 1972.

‘Drácula 73’ y ‘Los ritos satánicos de Drácula’, ahora si, supusieron el final de la Hammer y de la mano de Alan Gibson las últimas colaboraciones juntos de Lee y Cushing.

En sus muchas variantes llegó ‘Blácula’ en 1972 y ‘Scream, Blácula, Scream’ en 1973, con un principe africano de protagonista. En Inglaterra y de la mano de la productora de ‘Blácula’, llegó ‘Vampira’ en 1974 y ‘Amar al primer mordisco’ en 1979, además de ‘Drácula 1979’ dirigida por John Badham (‘Fiebre de sabado noche’). ‘Nosferatu, vampiro de la noche’, dirigida por Werner Herzog en 1979 e interpretada por Klaus Kinski, fué un sonoro fracaso, al que siguió siete años después ‘Nosferatu, principe de las tinieblas’ con el mismo actor y el mismo éxito. En su versión infantil llegó ‘Una pandilla alucinante’ de Fred Dekker en 1987.